EGEL Plus de Ciencias de la Comunicación 2026: temario, estructura y diagnóstico

Estructura del anuncio y modelo AIDA

Cómo se organiza un mensaje publicitario para captar Atención, generar Interés, provocar Deseo y llevar a la Acción. El examen suele dar un anuncio o su descripción y pedir en qué etapa del modelo falla o qué elemento cumple cada función. Se confunde con enumerar solo los elementos visuales del anuncio sin relacionarlos con la etapa del proceso persuasivo que cubren.

Semiótica y análisis de contenido publicitario

Distinguir el significado literal de una imagen o texto (denotación) del significado cultural o simbólico que se le añade (connotación) en un anuncio. Aparece como un caso donde hay que identificar qué connotación construye una imagen para un público específico. Se confunde con un simple inventario de los objetos que aparecen en la pieza.

Brief publicitario y plan de medios

El brief no es un resumen creativo libre: define objetivos de comunicación, público objetivo, presupuesto, tono y restricciones que la campaña debe respetar; el plan de medios decide dónde y con qué frecuencia aparece el mensaje según ese público. El error típico es tratar el brief como una idea creativa en vez de un documento de trabajo con objetivos medibles.

Espiral publicitaria y ciclo de vida del producto

Qué tipo de publicidad conviene en cada etapa (introducción, crecimiento, madurez, declive) del ciclo de vida de un producto: informativa al inicio, persuasiva en crecimiento y madurez, recordatoria más adelante. Se confunde con usar siempre el mismo enfoque publicitario sin importar en qué etapa está el producto.

Géneros periodísticos: informativos, de opinión e interpretativos

La nota informativa reporta hechos verificables sin juicio del autor; el género de opinión expresa una postura explícita; el género interpretativo contextualiza hechos con datos y antecedentes sin llegar a opinar abiertamente. El examen presenta un texto y pide identificar su género según esas características, no según el tema que trata. Se confunde el reportaje interpretativo con un artículo de opinión porque ambos van más allá de la nota simple.

Periodismo por medio: impreso, radio, televisión y digital

Cada medio impone restricciones distintas: el impreso permite mayor profundidad textual, la radio depende exclusivamente del sonido, la televisión combina imagen y sonido, y el digital permite hipertexto, multimedia e interacción. El caso típico pide adaptar una misma noticia al lenguaje de un medio específico.

Verificación de fuentes y métodos de investigación periodística

Es la subárea de mayor peso del área: contrastar una fuente contra al menos otra independiente antes de publicar, distinguir fuentes primarias de secundarias, y aplicar métodos de periodismo de datos cuando la información viene en grandes volúmenes. Se confunde con publicar una sola fuente no contrastada porque parece confiable.

Ética, libertad de expresión y derechos de autor en el ejercicio periodístico

Los límites entre libertad de expresión y derechos de terceros (privacidad, presunción de inocencia), y quién es titular de los derechos patrimoniales de un trabajo periodístico según la relación laboral o de colaboración con el medio. Se confunde libertad de expresión con ausencia total de responsabilidad por lo publicado.

Identidad corporativa y cultura organizacional

La identidad es lo que la organización realmente es (misión, valores, comportamiento); la imagen es cómo la perciben los públicos externos, y no siempre coinciden. El examen plantea un caso donde ambas están desalineadas y pide qué acción de comunicación corresponde. Se confunde identidad con imagen como si fueran sinónimos.

Liderazgo e indicadores de control en la gestión de la comunicación

Qué estilo de liderazgo favorece la comunicación abierta dentro de un equipo, y qué indicadores permiten medir si un plan de comunicación interna está funcionando (participación, alcance, cambio de percepción). Se confunde con medir solo la cantidad de mensajes enviados, sin verificar si generaron algún efecto.

Flujos y canales de comunicación interna y externa

Es la subárea de mayor peso del área: distinguir comunicación descendente, ascendente y horizontal dentro de una organización, y elegir el canal adecuado (boletín, reunión, intranet, comunicado) según la urgencia y la audiencia del mensaje. Se confunde comunicación ascendente (de colaboradores hacia dirección) con retroalimentación informal sin ningún canal definido.

Gestión de crisis y relaciones públicas

Los pasos para responder ante una crisis que afecta la reputación de una organización: reconocer el problema, designar un vocero único, informar con datos verificados y dar seguimiento público. Se confunde con negar o minimizar el problema mientras se resuelve internamente, lo que suele agravar la crisis de imagen.

Guion literario y técnico, estructura dramática

El guion literario describe la historia, diálogos y acciones; el guion técnico añade indicaciones de cámara, sonido y edición para la filmación. La estructura dramática clásica (planteamiento, desarrollo y desenlace) organiza cómo se presenta el conflicto. Se confunde el guion técnico con una simple versión más detallada del literario, cuando en realidad añade información exclusivamente de producción.

Presupuesto, plan de rodaje, scouting y casting

Antes de filmar hay que decidir dónde se grabará (scouting de locaciones), quién actuará (casting) y en qué orden se grabarán las escenas según presupuesto y disponibilidad, no necesariamente en el orden de la historia. El error común es planear el rodaje siguiendo el orden narrativo del guion en vez del orden más eficiente según locación y actores disponibles.

Lenguaje audiovisual, composición e iluminación

Cómo el tipo de plano, el ángulo de cámara y la iluminación transmiten significado (cercanía, poder, tensión) más allá de lo que se dice en el diálogo. El examen presenta una escena y pide qué recurso visual refuerza cierta intención narrativa. Se confunde con solo la elección técnica de la cámara, sin relacionarla con el efecto narrativo buscado.

Montaje, edición y digitalización en posproducción

El montaje decide el orden y ritmo de las tomas para construir sentido narrativo; la edición ajusta color, sonido y efectos; la digitalización convierte y almacena el material en formatos utilizables. Se confunde montaje con edición como si fueran la misma etapa, cuando el montaje decide la estructura narrativa antes de que la edición trabaje los detalles técnicos.